I. Barcelona: dos mil anys de ciutat i els moments en què va brillar al món

Fundada com a colònia romana al segle I aC, convertida en potència comercial mediterrània durant l'Edat Mitjana, transformada pel Modernisme a cavall dels segles XIX i XX, i projectada al món en la segona meitat del segle XX a través d'esdeveniments d'escala global, Barcelona és una ciutat que ha sabut convertir cada època en una ocasió per redefinir-se. L'any 2026 coincideix a més amb un triple aniversari de càrrega simbòlica extraordinària: el centenari del traspàs d'Antoni Gaudí, el 150 aniversari de la mort d'Ildefons Cerdà i el segle i mig de vida de l'Escola Tècnica Superior d'Arquitectura de Barcelona.

L'Exposició Universal de 1888

El 20 de maig de 1888, Barcelona va inaugurar la seva primera Exposició Universal al recinte del Parc de la Ciutadella, transformant un antic parc militar en un escenari de modernitat. Fou el primer gran gest de la ciutat cap al món: Barcelona anunciava que aspirava a ser una capital europea de primer ordre. L'Arc de Triomf, construït com a pòrtic d'entrada, i el Castell dels Tres Dragons són els testimonis arquitectònics que perduren d'aquell moment fundacional.

L'Exposició Internacional de 1929

Quaranta anys després, l'Exposició Internacional de 1929 va transformar la muntanya de Montjuïc en un recinte monumental que la ciutat encara conserva en bona part: el Palau Nacional, avui Museu Nacional d'Art de Catalunya, els pavellons neoclàssics, les fonts lluminoses i, sobretot, el Pavelló Alemany de Mies van der Rohe, una de les obres fundacionals de l'arquitectura moderna del segle XX. El pavelló original fou desmuntat en finalitzar l'exposició, però la seva rèplica exacta, reconstruïda el 1986 al mateix emplaçament, continua sent un dels edificis més estudiats de Barcelona.

Els Jocs Olímpics de 1992

Els Jocs Olímpics de Barcelona van ser un dels projectes de transformació urbana més reeixits de la història recent. En poc més d'una dècada, la ciutat va recuperar la seva façana marítima, tancada al ciutadà durant un segle per les instal·lacions industrials del port; va rehabilitar el barri del Poblenou; va crear la Vila Olímpica; i va dotar la ciutat d'una xarxa d'equipaments que encara defineixen la seva qualitat de vida. El model Barcelona de regeneració urbana va ser estudiat i replicat en desenes de ciutats arreu del món.

El Fòrum de les Cultures de 2004

El Fòrum de les Cultures de 2004 va suposar la transformació de l'extrem nord del litoral barceloní, l'àrea del Barò de Viver i el delta del Besòs, històricament segregada de la resta de la ciutat. El nou front marítim del Besòs, el Parc Diagonal Mar, l'edifici del CCIB i la reintegració de barris històricament marginats al teixit de la ciutat són el seu llegat més durador. No per casualitat, aquest mateix recinte acollirà el juny de 2026 el Congrés Mundial d'Arquitectes de la UIA.

La Capitalitat Mundial de l'Arquitectura 2026

El nomenament de Barcelona com a Capital Mundial de l'Arquitectura 2026 tanca un cicle i n'obre un altre. Del 12 de febrer al 13 de desembre, Barcelona es converteix en laboratori urbà global sota la pregunta que formula el Congrés Mundial d'Arquitectes: Becoming. En què s'està convertint la ciutat contemporània? En què hauria de convertir-se?

II. Gaudí i el Modernisme: el centenari que tanca un cicle

El 10 de juny de 2026 se commemora el centenari de la mort d'Antoni Gaudí, atropellat per un tramvia a la Gran Via el 1926. La data coincideix amb la benedicció i inauguració de la Torre de Jesucrist, l'última peça de la qual fou col·locada el 20 de febrer de 2026: amb els seus 172,5 metres, la Sagrada Família es converteix en l'església més alta del món i en el punt més alt del skyline de Barcelona, respectant el desig que Gaudí havia expressat que l'obra humana no superés la divina —simbolitzada per la muntanya de Montjuïc, que s'alça a 177 metres sobre el mar. La Sagrada Família continuarà en construcció més enllà de 2026, però aquest moment marca el tancament d'un dels capítols més significatius d'una obra iniciada el 1882 i que porta més de 140 anys transformant l'horitzó de la ciutat.

Gaudí no s'entén sense el seu context. El Modernisme català va ser molt més que un estil decoratiu: fou un moviment d'afirmació nacional que va usar l'arquitectura com a llengua política i com a manifest d'identitat. La burgesia industrial catalana, enriquida pel comerç colonial i la Revolució Industrial, va trobar en el Modernisme el vehicle perfecte per proclamar que Catalunya tenia una cultura pròpia, una història pròpia i una ambició pròpia. Cada edifici era, també, una declaració.

La Casa Batlló, la Pedrera, el Park Güell i la Casa Vicens són laboratoris formals on Gaudí va desenvolupar una gramàtica sense precedents: estructures parabòliques que anticipen el càlcul per ordinador, revestiments ceràmics inspirats en les formes de la natura, espais interiors que funcionen com a organismes vius on la llum és el material principal.

Darrere de bona part de l'obra de Gaudí hi ha una figura sense la qual la seva arquitectura més audaç no hauria estat possible: Eusebi Güell, industrial i mecenes que va comprendre des del primer moment que estava davant d'un geni i li va atorgar una llibertat creativa sense precedents. El Park Güell, el Palau Güell i la Cripta de la Colònia Güell són el fruit d'aquesta relació singular entre un arquitecte que no concebia límits i un client que no li'n posava.

Més enllà dels grans icones, Barcelona ofereix una dimensió del Modernisme menys coneguda i sovint més reveladora: la Casa Vicens, primera obra signada per Gaudí, o la Torre Bellesguard, un palauet que dialoga amb l'arquitectura medieval amb extraordinària subtilesa, permeten comprendre l'evolució de l'arquitecte des de les seves primeres recerques formals fins a la maduresa del seu llenguatge definitiu.

El Passeig de Gràcia concentra l'expressió més densa del Modernisme barceloní. En poc més d'una illa, entre els números 35 i 45, conviuen tres obres mestres de tres arquitectes diferents: la Casa Lleó Morera de Domènech i Montaner, la Casa Amatller de Puig i Cadafalch i la Casa Batlló de Gaudí. El contrast entre les tres —cadascuna radicalment diferent en el seu llenguatge, la seva ornamentació i la seva relació amb el carrer— va convertir aquesta illa en allò que els barcelonins anomenen, amb ironia afectuosa, la Mançana de la Discòrdia. És, en realitat, un dels conjunts arquitectònics més extraordinaris d'Europa: tres obres del mateix període, en el mateix lloc, que demostren que el Modernisme no fou un estil uniforme sinó una actitud compartida.

El Modernisme no va ser només Gaudí. Lluís Domènech i Montaner, potser l'arquitecte més complet de la generació, ens va deixar dues obres declarades Patrimoni de la Humanitat per la UNESCO: el Palau de la Música Catalana, una explosió de llum, color i ceràmica que transforma cada concert en una experiència visual i sensorial sense parangó, i el Recinte Modernista de Sant Pau, un hospital concebut com a ciutat jardí on els pavellons decorats amb mosaics i escultures havien de contribuir a la curació dels malalts tant com la medicina. Josep Puig i Cadafalch, per la seva banda, va desenvolupar un Modernisme d'arrel més historicista i nòrdica, visible a la Casa Amatller o a les Cases Terrades, conegudes com la Casa de les Punxes. Junts, aquests tres arquitectes van fer de Barcelona entre 1890 i 1920 la ciutat amb la major concentració d'arquitectura modernista del món.

-- Gaudí no va imitar la natura. La va convertir en sistema constructiu. --

III. Ildefons Cerdà i l'Eixample: l'urbanisme més vigent del món

El 1859, Ildefons Cerdà va guanyar el concurs per a l'expansió de Barcelona més enllà de les muralles medievals. La seva proposta, la quadrícula perfecta de l'Eixample amb illes de cantonades aixamfranades, jardins interiors i equipaments distribuïts equitativament, va ser revolucionària per una raó que avui resulta sorprenent: Cerdà va pensar la ciutat des de la perspectiva dels seus habitants més vulnerables, orientant cada decisió de disseny cap a l'habitabilitat, la higiene i l'equitat social.

El 2026, Barcelona celebra el 150 aniversari del seu traspàs redescobrint que la seva visió humanista de l'urbanisme és més actual que mai. Les Superilles, que tornen l'espai públic al vianant limitant el trànsit en superblocs de nou illes, la recuperació dels jardins interiors de les illes i la xarxa de mobilitat sostenible són, en el fons, actualitzacions directes del somni original de Cerdà: una ciutat justa, verda i respirable per a totes les persones.

La millor manera d'entendre l'Eixample és caminar-lo. Només recorrent els seus xamfrans, observant l'amplada calculada de les seves voreres i asomant-se als patis interiors enjardinats s'entén la visió integral d'un urbanista que, fa 165 anys, ja anticipava els reptes de la ciutat del segle XXI.

IV. Arquitectura contemporània i Superilles: la ciutat que es reinventa

Barcelona té la notable capacitat de renovar-se sense perdre el seu caràcter. Els Jocs Olímpics de 1992 van obrir la ciutat al mar, van rehabilitar el Poblenou i van crear l'Anell Olímpic de Montjuïc. La capitalitat arquitectònica de 2026 proposa una renovació de naturalesa diferent: no ja física sinó conceptual, orientada a repensar el model de ciutat per a les properes dècades.

Les Superilles, conegudes internacionalment com a Superblocks, són avui l'experiment urbanístic més citat i estudiat del món. La lògica és elegant en la seva simplicitat: agrupar nou illes de l'Eixample en una unitat i restringir el trànsit de pas, alliberant l'interior per a vianants, ciclistes, jardins i activitat comunitària. El resultat inclou una reducció significativa de la contaminació acústica i atmosfèrica, un augment de la massa vegetal urbana i una recuperació de l'espai públic com a lloc de trobada i vida.

El 22@, l'antic districte industrial del Poblenou transformat en pol tecnològic i creatiu, és l'altre gran laboratori de la Barcelona contemporània. Estudis de referència internacional com RCR Arquitectes, Premi Pritzker 2017, EMBT, Coll-Barreu o Flores & Prats treballen i exposen a Barcelona, fent de la ciutat un dels ecosistemes de disseny més vibrants d'Europa. La Torre Glòries de Jean Nouvel, el Mercat de Santa Caterina d'EMBT o el Parc Diagonal Mar són alguns dels edificis contemporanis que han enriquit el perfil d'una ciutat ja d'entrada extraordinàriament densa en arquitectura de qualitat.

-- Les Superilles són la resposta d'una ciutat que va triar la qualitat de vida abans que la velocitat del trànsit. --

V. Estudis emergents: la nova generació

Més enllà dels grans noms i els edificis icònics, Barcelona acull una escena arquitectònica jove, compromesa i internacionalment reconeguda que treballa en l'escala del quotidià: habitatge assequible, equipaments de barri, rehabilitació del parc immobiliari existent. Estudis com La Col, Straddle3 o Harquitectes han demostrat que l'arquitectura de qualitat, socialment responsable i respectuosa amb l'entorn, és perfectament possible també sense grans pressupostos.

L'Escola Tècnica Superior d'Arquitectura de Barcelona (ETSAB), el 150 aniversari de la qual se celebra el 2026, ha format diverses generacions d'arquitectes que han definit el perfil contemporani de la ciutat. L'exposició Seny i Rauxa, visible al Museu del Disseny de maig a agost, recorre aquest llegat amb una mirada crítica i celebratòria a parts iguals.

El Festival 48H Open House Barcelona, previst per al 24 i 25 d'octubre, és la cita perfecta per a qui vulgui accedir a la Barcelona arquitectònica menys visible: més de 250 edificis habitualment tancats, des d'estudis en pisos de l'Eixample fins a fàbriques reconvertides al Poblenou, obren les seves portes durant un cap de setmana.

VI. El Barri Gòtic: entre la pedra medieval i la ciutat d'avui

El Barri Gòtic de Barcelona és una experiència singular: un barri d'ús plenament quotidià, amb veïns, comerços i vida de ciutat, construït sobre i entre edificis d'una riquesa històrica extraordinària. La Catedral de Santa Eulàlia, el Palau Reial Major, la Capella de Santa Àgata o el Pont del Bisbe conviuen amb restaurants, tallers d'artesans i llibreries antigues en un teixit urbà que no ha perdut la seva escala humana ni el seu caràcter de barri habitat.

La Catedral de Barcelona és el centre espiritual i arquitectònic d'aquesta capa medieval. La seva construcció va començar el 1298 sobre els fonaments d'una basílica paleocristiana del segle IV, que al seu torn s'aixecava sobre el fòrum romà de Barcino: tres èpoques superposades en un mateix sòl sagrat. Al seu interior reposen les restes de Santa Eulàlia, màrtir i copatrona de la ciutat, en una cripta romànica del segle XIII d'una sobrietat i una bellesa extraordinàries. La devoció a Eulàlia, executada pels romans segons la tradició quan tan sols tenia tretze anys, és un dels fils narratius més antics i ininterromputs de la història de la ciutat.

La façana principal de la Catedral mereix una mirada particular: tot i que l'interior és gòtic autèntic del segle XIV, la façana que avui veiem va ser construïda entre 1887 i 1913 seguint els plànols medievals originals que havien romàs als arxius durant quatre segles. És un cas únic de gòtic executat amb tècniques industrials del segle XX sobre dissenys del segle XV, i reflecteix el mateix impuls que va animar el Modernisme: la voluntat d'una ciutat de reivindicar la seva identitat històrica a través de l'arquitectura. El Pont del Bisbe, aquella delicada passarel·la neogòtica que connecta dos edificis institucionals, respon a la mateixa lògica: va ser construït el 1928, quan el neogòtic era ja una elecció estilística conscient i no una necessitat constructiva.

Arquitectònicament, el gòtic català defineix un estil propi dins de la gran família del gòtic europeu: amplitud horitzontal abans que verticalitat, naus de gran amplada, contraforts interiors que generen capelles laterals, i una relació amb la llum més continguda i meditativa que la de les catedrals del nord d'Europa. És una arquitectura feta per al Mediterrani, pensada per a un clima i una manera de viure específics.

El carrer de la Corribia i el teixit de carrerons que l'envoltaven conservaven la memòria viva dels gremis medievals que van donar forma econòmica i social al barri: ferrers, blanquers, cerers, argenters i sabaters organitzaven la seva vida i el seu treball al voltant d'aquests carrers estrets, on el taller, l'habitatge i el temple formaven una unitat indissoluble. A finals del segle XIX, en el marc de les grans reformes urbanes que van transformar el centre històric de Barcelona, aquest teixit medieval va ser enderrocat per a l'obertura de l'Avinguda de la Catedral. L'operació responia a una doble lògica: millorar la circulació i, sobretot, despejar el front de la Catedral per crear la gran perspectiva monumental que avui l'emmarca. Va ser una decisió pròpia de la seva època, quan les ciutats europees sacrificaven capes històriques en nom del progrés i la representació. Durant les excavacions prèvies a la construcció van aparèixer nombroses ruïnes romanes —carrers, estructures domèstiques, restes del fòrum— que van confirmar que el subsòl d'aquest racó de Barcelona és un dels més rics arqueològicament de tota la Península. Algunes d'aquestes peces es poden visitar avui al MUHBA, literalment sota els peus de qui passeja per l'avinguda.

Una operació d'escala encara major va transformar el perfil oriental del barri pocs anys després: l'obertura de la Via Laietana, executada entre 1908 i 1913, va traçar una artèria de 50 metres d'amplada a través del teixit medieval més dens de la ciutat, enderrocant més de dos mil edificis i desplaçant milers de veïns. L'objectiu era connectar el port amb l'Eixample i sanejar —en el llenguatge higienista de l'època— un barri considerat insalubre i laberíntic. El preu va ser la destrucció irreversible d'un dels conjunts medievals més complets d'Europa. També aquí les excavacions van deparar troballes extraordinàries: trams sencers de la muralla romana, termes, mosaics i estructures domèstiques que avui formen part de les col·leccions del MUHBA. La Via Laietana és avui una frontera invisible però perceptible: a l'oest, el Barri Gòtic; a l'est, el Born. Dos barris amb caràcter propi, separats per una avinguda que va néixer d'una destrucció i que, amb el temps, s'ha convertit en part indissoluble de la fisonomia de la ciutat.

El Born mereix una visita pròpia. Al seu centre, Santa Maria del Mar és per a molts l'edifici gòtic més emocionant de Barcelona: construïda entre 1329 i 1383 pel poble del barri de la Ribera —pescadors, comerciants, carregadors del port—, el seu interior és una lliçó magistral del que el gòtic català pot fer amb la llum i l'espai quan es desprèn de tot ornament superflu. Tres naus d'una amplada i una alçada gairebé idèntiques, columnes octogonals esveltes com arbres, i una vidriera que a les tardes de ponent converteix l'interior en or. No hi ha catedral a Europa que aconsegueixi tant amb tan poc. El Mercat de Santa Caterina, rehabilitat per EMBT amb la seva cèlebre coberta de mosaic ondulant, i el Museu d'Història de Catalunya al Palau de la Llotja tanquen un barri que és, per dret propi, un dels conjunts històrics més densos i vius de la ciutat.

Els solars alliberats per l'enderrocament no van quedar buits durant gaire temps. Al llarg de les dècades següents, la Via Laietana es va anar consolidant com un aparador de l'arquitectura burgesa del primer terç del segle XX: edificis de gran alçada inspirats en l'escola de Chicago, on les plantes baixes i altes concentraven l'ornamentació mentre la resta de la façana apostava per la contenció. La construcció de la via es va dividir en tres trams, amb arquitectes de la talla de Lluís Domènech i Montaner, responsable del tram entre el port i la plaça de l'Àngel, i Josep Puig i Cadafalch, que va dirigir el tram següent fins a Sant Pere Més Baix. El resultat és una avinguda amb una personalitat arquitectònica pròpia, a cavall entre el Noucentisme —el moviment classicista que va succeir el Modernisme, més contingut i d'inspiració mediterrània— i el racionalisme incipient dels anys trenta, que contrasta vivament amb l'escala íntima del Barri Gòtic que flanqueja a un costat i el Born a l'altre. Avui, aquest contrast és també part del caràcter de Barcelona: la ciutat que destrueix i construeix.

El barri ofereix a més peces d'escala menor que mereixen atenció pròpia: el Palau del Lloctinent, d'una elegància renaixentista tardana que pocs edificis de la ciutat igualen; la Plaça de Sant Felip Neri, una de les places més recollides i silencioses de Barcelona, les parets de la qual conserven encara les marques de la guerra civil; i, sota el nivell del carrer al carrer Regomir, les termes romanes del segle I: un recordatori que el Barri Gòtic no és només medieval, sinó la suma de totes les ciutats que Barcelona ha estat.

VII. Lamaro Hotel: l'observatori de l'Avinguda de la Catedral

Per a qui desitja viure aquesta Barcelona de capes amb profunditat i confort, el Hotel Lamaro ofereix una posició que cap altre hotel de la ciutat pot replicar. Fundat el 1951 per Antonio Lamaro a l'edifici que ocupa des de llavors, l'hotel es troba al cor del recinte romà i medieval de la ciutat, al cor del Barri Gòtic, a menys de cent metres de la Catedral de Barcelona, del MUHBA i dels principals monuments del Barri Gòtic.

L'Avinguda de la Catedral és l'eix urbà més antic de Barcelona: traçada sobre el cardus maximus romà, flanquejada per les restes de la muralla del segle IV i presidida per la façana neogòtica de la Catedral, condensa en poc més de dos-cents metres l'estratigrafia completa de la ciutat. Des del rooftop L'Àtic i des d'algunes habitacions de l'hotel, aquesta perspectiva es converteix en el punt de partida ideal per orientar-se a la ciutat i comprendre, d'un sol cop d'ull, la superposició d'èpoques que defineix Barcelona.

Els tours d'arquitectura de Lamaro comencen precisament al rooftop: un punt d'observació privilegiat des del qual els campanars de la Catedral, les teulades del Barri Gòtic i, en dies clars, l'horitzó del Mediterrani componen una vista única. A partir d'aquí, el nostre equip dissenya itineraris a mida segons l'interès específic de cada hoste: el Gaudí estructural, l'urbanisme de Cerdà, la Barcelona romana sota terra, l'arquitectura contemporània o els estudis emergents del Poblenou.

Al final de la jornada, el rooftop L'Àtic és també el lloc ideal per integrar tot el que s'ha vist: la ciutat al capvespre, amb la Catedral en primer pla.

-- Alguns hotels tenen vistes a la història. Lamaro està construït dins d'ella. --

Agenda: Arquitectura i Urbanisme a Barcelona 2026

Per al viatger que visita Barcelona el 2026, aquest és el calendari d'esdeveniments d'arquitectura i urbanisme més rellevants de l'any:

El Hotel Lamaro, situat a l'Avinguda de la Catedral de Barcelona, és el punt de partida ideal per descobrir la ciutat arquitectònicament més rica d'Europa. Consulteu el nostre equip per a orientació, recomanacions i itineraris a mida vinculats als esdeveniments de la Capitalitat Mundial de l'Arquitectura 2026.

Lamaro com a punt de partida: distàncies als principals atractius

La posició de l'hotel a l'Avinguda de la Catedral converteix bona part de la ciutat en destinació a peu. Per als atractius més llunyans, el metro i el taxi són opcions ràpides des de les parades de Jaume I i Urquinaona, ambdues a menys de 5 minuts a peu de l'hotel.

Temps estimats a pas normal (5 km/h). Metro des de Jaume I o Urquinaona. Taxi amb trànsit urbà normal.